我坚持了很长时间。我想知道。直到电影的第三幕也是最后一幕，眼泪才离开我的眼睛。这不是为了羞辱那些早点流泪的人；对许多人来说，哭泣不过是已成定局。对一些人来说，他们根本就没有来过。对于其他人来说，他们完全是重点。
但我只想知道。
写的很多 我们星星的错 现在可以（简化地）总结为痛苦的大规模感叹！光荣的痛苦！但电影本身，尽管享有盛誉，似乎更致力于它讲述的故事，而不是你是否在座位上抽泣。通过戏剧体验哭泣是一种宣泄，是的 - 但见证一个孩子因无法不生病而自我厌恶的冒泡，或者看着唾液和呕吐物从他们哭泣的嘴里滴落，并没有什么光荣的，提醒我们死亡与尊严、美丽或荣耀无关。
然而，这并不是说， 我们星星的错 对美不感兴趣；这部电影被赋予了同样郁郁葱葱的色彩导演 乔什·布恩 在他的处女作中使用 被爱困住 .丰富性是否会分散电影主角对疾病的严酷现实的注意力？Hazel Grace Lancaster（ 谢琳·伍德蕾 ）和癌症孩子奥古斯都沃特斯（ 安塞尔·埃尔格特 )——过着每一天？这是可能的。但是这部电影也展示了对这些孩子及其处境的描绘的忠实度，即使伍德利和埃尔格特的皮肤有点太漂亮了，这也清晰明了。
这部电影的生死（我保证没有双关语意）是有道理的，因为伍德利和埃尔格特很容易融入他们的角色，随着故事的进展，他们也很容易融入对方。 Elgort 在后一个目标中蓬勃发展，从一开始就参与其中。毫无疑问，有些人会被他对你的魅力所带来的绝对力量所推迟，但这对于奥古斯都沃特斯的性格来说一直是一种危险。然后，当他顺其自然时，他处于最佳状态：在他与伍德利的榛树的来回往复中，以及在埃尔格特明确奥古斯都·沃特斯和奥古斯都·沃特斯之间的直通线的那一刻（脑海中浮现出飞机上的场景） TFiOS 作者 约翰格林 .对于那些没有看过数小时 Vlogbrothers 视频或以其他方式与格林互动的人来说，这不太可能显而易见，但格林的能量在这部电影中无处不在，从直接从书中提取的对话（绝大多数小说中最受喜爱的台词，包括古斯的大部分甜蜜自命不凡的独白），对困扰古斯的哲学问题保持原样。对于那些认为这部电影不仅仅是最新上映的青少年电影的书呆子战士来说，这些东西意义重大。我感谢编剧 斯科特·纽斯塔特 和 迈克尔·H·韦伯 ( 壮观的现在 )，以及 Boone，因为他们对源材料的喜爱是多么明显。
互联网上有很多关于黑兹尔和奥古斯都在安妮·弗兰克之家亲吻的故事中的部分是否合适的争论。我不是来决定这是否可以的，但我会这样说：当我们看到 Hazel 努力穿过那座建筑物时，这个信息清晰而有力。在一个特别有力的镜头中，她在弗兰克的一段特别摘录的话面前停顿了一下，弯下腰，呼吸困难：
我渴望骑自行车，跳舞，吹口哨，看世界，感觉年轻，知道我是自由的。
对我来说，是那个镜头——而不是她和格斯的吻——这是那个场景的关键。也许这甚至是电影的关键。
这部电影最强大的元素之一一直是它的中心是一个关于一个有明显残疾的女孩的故事。 Hazel Grace Lancaster 不是 Anne Frank，大屠杀和癌症也不是一回事。对许多人来说，这会被认为是一个笨拙的举动，我明白这一点。但是，就像整个故事中的许多东西——香烟、骨头的艺术装置、旧秋千、烟斗图——它是一种象征，而不是事物本身。还值得注意的是，这是有史以来第一部被允许在安妮之家拍摄的电影：运营它的人以前从未允许使用这么多实际房屋，他们破例了，因为他们觉得这故事尊重地对待它。他们也不是对什么是对什么不是的最终答案，但这是一个决定，说明这个故事对某些人意味着什么。在接下来的几周里，当我的思绪回到这部电影时，我不会记得那个吻；这将是那个镜头，弗兰克的话，以及这些东西的方式让我们的星星有问题，与莎士比亚的相反 凯撒大帝 说。
与任何完全由情感推动的叙事一样，这部电影中的表演也有很多。而且，总的来说，他们很棒。 纳特沃尔夫 ，谁将出演下一部绿色改编 纸镇 ，进行了一场完全符合配角的表演：他添加了色彩、背景和幽默，立即将艾萨克塑造成他自己的完整人，同时仍然为故事留出空间，讲述那些实际上是孩子们的故事死了。艾萨克病了，这很重要，也不公平，但这大体上仍然是一个关于死亡的故事。这就是为什么 Hazel 的父母的演员阵容非常好也很重要，而且他们确实是——不知何故伍德利确实看起来像是 劳拉·邓恩 和 山姆·特拉梅尔 的部分，他们的智慧、悲哀和身体特征（例如 Trammell 的面部形状和 Dern 的长四肢）的结合达到了顶峰。他们的表演确保了 Hazel 与她父母的关系与 Hazel 与 Gus 的关系一样对这部电影至关重要。尽管 Elgort 的 Gus 很稳固，但与 Woodley 相比，他还是相形见绌——不是因为他自己的表现有缺陷，而是 Woodley 几乎像 Hazel 一样天衣无缝。她的表演是这部电影中最稳定、最令人印象深刻的力量。考虑到如果没有您真正感受到的淡褐色，这部电影就不可能取得成功，这一点不容小觑。我们和伍德利一起踏上这段旅程——我们在她的手中，她在这里证明了他们的双手是多么灵活。
之间 我们星星的错 和 饥饿游戏：星火燎原 ，今年是大电影改编的好年头，这些改编忠实于他们正在翻译的心爱书籍的法令。作为 YA 和电影制作的骄傲粉丝，我非常喜欢这种趋势。通常，好莱坞系统可以拿走我们喜欢的书，让它们感觉像是一门生意，就像它们唯一的价值在于能够推出特许经营权并取悦大众。当然， 我们星星的错 可能会喜欢大众 着火 确实如此，尽管可能少了几百万美元。但我走出了 我们星星的错 不是沉浸在电影的财务未来，而是一种感觉：将我们最喜欢的故事改编成不同的格式以供我们进一步享受，这感觉就像 特权- 特别是当很明显制作它的人和你一样喜欢这些角色和他们的故事时。
我们星星的错 就像年轻的主人公对他们最喜欢的书的作者提出的问题一样，他们对自己和观众提出了许多问题：在一个允许如此多苦难的世界中，生活意味着什么（或可以做什么？一旦我们走了，我们所爱的人还能继续前进吗？如果不是历史书上所记载的生活，那么生活有什么影响？在一个被完全操纵的系统中，你如何过上有价值的生活？尽管在这些问题中存在潜在的虚无主义， 过错 不是一部对无休止地沉浸在自己的悲剧中感兴趣的电影。事实上，从最常重复的副歌——好吧——到最后一幕， 我们星星的错 甚至可能——不知何故——让你充满希望。
阿兰娜·贝内特 (Alanna Bennett) 是一位住在洛杉矶的流行文化作家。她从玛丽苏开始，现在是一名全职作家 在喧嚣 .她是作者 维罗妮卡·马尔斯，神奇女侠：来自青少年 P.I.流行文化女权主义偶像 ，今年夏天通过 Harlequin 以数字方式出现。你可以找到更多她的作品 这里 并实时观看她无休止的咆哮 这里 .
